전시리뷰 - 최경숙 ‘달바라기’ 테마 개인전

무분별한 욕망을 냉정히 질타한 잉에보르크 바흐만 시집 ‘추락하는 것은 날개가 있다’와 70년대 지식인의 암울한 시대상을 첫사랑으로 치환된 이문열의 소설 ‘추락하는 것은 날개가 있다’. ‘추락’이란 절대 절망과 ‘날개’란 구원의 메시지가 묘한 흥분을 일으킨다. 인생은 선택의 순간이다. 그 선택이 추락과 날개란 극단을 달리면서 더 큰 고통을 수반하지 않기 위해 사람들은 몸부림치는 지도 모른다. 서양화가 최경숙은 어떤 선택을 했을까. ‘달바라기’를 테마로 펼친 개인전(수원미술전시관 8~14일)은 노란 둥근 달이 등장하고, 고양이와 까마귀, 달팽이 등이 화면을 채운다. 이들은 모두 달을 바라본다. 무슨 소원을 빌까. 날개가 달린 까마귀는 길다란 다리를 곧추 세우고 달을 쳐다본다. 날짐승이 발을 딛고 있는 모습은 일종의 상실감이다. 들판이나 지붕 위에 고즈넉히 앉아 달을 쳐다보는 고양이의 뒷 모습에선 연민마저 느껴진다. 작가가 등장시킨 달들은 지상의 세계를 점령하지 않는다. 지상의 형체는 실루엣처럼 드러나고 밝은 달은 포근히 하늘에 걸려 있다. 서로의 영역을 침범하지 않은 채 조화와 균형을 이룬다. 바라볼 대상이 있다는 것은 ‘희망’이 있다는 것. 그래서 최경숙의 작품은 침울하지 않다. 비록 쳇바퀴를 돌리는 고양이와 다리만 길게 늘린 채 날지 못하는 까마귀일지라도 달을 향해 비상하려는 꿈을 지녔기 때문이다. 우리는 무슨 꿈을 꾸며 사는가. 어둠 속의 빛은 더욱 선명하고 익숙했던 것을 낯설게 한다. 처음 떠난 여행의 흥분과 새로운 것들에 대한 불안이 교차하면서 좀 더 색다른 것을 추구하는 인간의 욕망. 이는 추락과 상승을 반복하는 어리석음이 아닌, 꿈꾸는 자의 진정한 행복임을 작가는 넌즈시 일러준다. /이형복기자 bok@kgib.co.kr

<전시>그녀 눈을 통해 본 시간의 흔적들

좀 상투적인 표현이긴 하지만, 사진작가의 눈은 카메라의 파인더다. 자연적인 ‘눈’이 아니라 인위적인 ‘눈’이란 의미다. 물론 그렇다고 전적으로 인위적인 ‘눈’에만 의존해선 작품이 창조될 수 없다. 더 정확하게 말하면, 인위적인 ‘눈’을 빌려, 자연적인 ‘눈’이 지시하는대로 피사체를 그려야 한다. 자연적인 ‘눈’은 단순히 시각은 물론 청각과 후각, 미각, 촉각 등 가능한 모든 감각들이 다 동원돼야 한다. 사진작가의 오감(五感)은 그래서 팽팽하게 긴장하기 마련이다. 제작될 때부터 컴퓨터 프로그램에 의해 편리하게, 그리고 획일적으로 맞춰진 디카로 그냥 조리개만 적당하게 맞춰 셔터만 누르면 되는 게 사진이 아니라는 얘기다. 20여년을 사진에 천착해 온 백복현(63·여)의 분신들은 그렇게 탄생됐다. 짧지 않은 시간 동안 현장을 지켜 온 작가의 놀랄만한 섬세함이 배어 있는 까닭은 자연적인 ‘눈’의 소유자(?)인 작가가 여성인 탓이다. 우선 그의 작품들은 프레임부터 틀리다. 거실 바닥을 물걸레로 훔치듯, 또는 살림을 정리하듯 작가는 피사체를 응시할 때 불필요한 부분은 과감하게 자른다. 그에게 있어 절단도 곧 창조의 한 과정인 셈이다. 사진은 원래 잘라내는 예술이기도 하지만, 이 대목에선 어떻게 잘라야 하느냐는 점도 중요하다. 주부가 살림을 할 때 그냥 버리는 것들은 하나도 없다. 가령 어머니들이 바느질을 할 때(물론 요즘은 옛날처럼 옷을 깁거나 훔치는 일은 거의 없지만) 허드렛 헝겊들이 있지 않은가. 가능성을 보여준 추상적 아름다움…. 평론가인 한정식 중앙대 명예교수는 작가의 분신들을 한마디로 이렇게 평가했다. 그냥 스스로 고운 것들은 이 세상에 아무 것도 없다. 그래서 모래 속에서 사금을 찾아내거나, 흙 속에서 보석을 건져 내기는 힘든 법이다. 그래서 작가는 늘 겁이 난다. /허행윤기자 heohy@kgib.co.kr

<공연>주부들 ‘오전의 행복’

오전에 즐기는 문화생활, 새로운 문화트렌드로 자리잡으며 주부들의 여가시간을 더욱 풍성하게 해주는 ‘아람누리 마티네 콘서트’. 마티네는 ‘오전’이란 뜻의 프랑스어다. 마티네 콘서트는 아람누리를 찾는 관객들의 상당수를 차지하고 있는 30~40대 주부들의 꾸준한 요청에 따라 마련된 무대로 ‘음악과 함께 하는 오전 11시의 행복’을 테마로 오는 17일부터 10월16일까지 모두 4차례에 걸쳐 콘서트를 마련한다. 오는 17일 열릴 첫 무대는 ‘한국인이 사랑하는 뮤지컬 빅5 플러스 갈라 콘서트’로 꾸며진다. 국내 최고의 보이스로 감동적인 노래를 들려주는 뮤지컬 스타 류정한, 아름다운 목소리의 뮤지컬 배우이자 드라마에서도 활약 중인 김소현, 힘 있는 노래와 인상적인 연기를 선보여 온 오진영, 팝페라 가수에서 뮤지컬 배우로 도전하고 있는 신예 뮤지컬 스타 박완 등 그 이름만으로도 설레는 국내 최고의 뮤지컬 스타가 총출동해 모스틀리 필하모니 오케스트라의 연주와 함께 뮤지컬 명곡 퍼레이드로 화려한 뮤지컬 갈라 콘서트의 정수를 보여준다. 이번 무대에선 ‘오페라의 유령’, ‘레 미제라블’, ‘캣츠’, ‘노트르담 드 파리’, ‘미스 사이공’, ‘지킬 앤 하이드’ 등 한국인의 가슴속에 진한 감동으로 자리 잡은 뮤지컬 명곡들을 한 무대에서 만날 수 있는 좋은 기회. 뮤지컬 고전이자 한국에서도 그 명성을 입증한 뮤지컬 ‘오페라의 유령’ 중에서 매혹적이면서도 공포스러운 캐릭터의 팬텀이 부르는 ‘Phantom of the opera’를 비롯, ‘All I ask you’를 김소현과 류정한이 불러주며, ‘마이 페어 레이디’ 중에서 ‘I could have danced all night’를 들려준다. 쓸쓸하고도 아름다운 멜로디를 자랑하는 늙은 고양이의 노래 ‘Memory’, 지킬박사의 비장한 목소리가 빛나는 ‘지금 이 순간(This is the moment)’, ‘노트르담 드 파리’의 명곡 ‘대성당의 시대’ 등 주옥같은 뮤지컬 넘버들의 향연이 이어져 뮤지컬 무대를 뛰어넘는 깊은 감동을 전해준다. 뮤지컬 평론가인 원종원 순천향대 교수가 들려주는 쉽고 재미있는 해설은 이들이 선보이는 레퍼토리를 더욱 빛내준다. 17일 오전 11시 고양아람누리 아람음악당. 전석 1만5천원. 문의(031) 960-9721 /이종현기자 major01@kgib.co.kr

<공연>삶의 희로애락 달래주는 경기민요 얼쑤~

우리네 삶 속에서 자연스럽게 태어나 다듬어지면서 현재까지 함께 해주고 있는 전통 가락과 민요. 그 속에는 삶과 희로애락(喜怒哀樂)이 녹아있다. 경기도립국악단(예술감독 김영동)은 제75회 정기연주회 경기민요 ‘삶, 그리고 희로애락’을 오는 30일 오후 7시30분 경기도문화의전당 대공연장 무대에 올린다. 민요한마당을 테마로 열릴 이번 공연은 민족 애환과 지역 정서를 고스란히 담은 민요 가운데 화려하고 경쾌한 경기민요들을 중심으로 진행된다. 경기도립 민요팀을 메인으로 경기민요 인간문화재 이춘희 명창과 이수자들이 특별 출연하고 한얼예술진흥회와 경기도국악당 문화교실의 민요중급반 회원들이 찬조 출연해 민요의 정취를 선사한다. 레퍼토리는 청아하고 맑은 음이 신명을 불러일으키는 ‘경기민요’, 금강산 절경을 표현한 ‘금강산타령’, 애절한 가락과 사설이 슬픈 ‘긴아리랑’, 경기지방 영향에서 벗어나 자유스런 리듬의 ‘이별가’, 경기민요를 대표하는 전형적인 경토리음악 ‘노랫가락’, 흥겨운 굿거리장단으로 부르는 ‘청춘가’, 창부타령을 축약해 잡가를 부르던 창자들이 전창한 ‘태평가’, 복을 빌며 무당이 혼자 굿거리장단에 부르던 흥겨운 ‘창부타령’, 산간지방 고달픈 삶을 담은 ‘강원도민요’, 독특한 창법을 보이는 제주민요 중 그물을 당기며 남녀가 함께 부르는 ‘서우제소리’, 전국을 대표하는 민요를 엮은 ‘팔도민요’, 김소월 시에 곡을 붙인 ‘대수풀노래’, 심훈의 시에 곡을 써 초연될 ‘나의 강산이여’ 등이다. 이번 연주회는 지난달 임명된 조광석 부지휘자가 지휘한다. 특별 출연할 이춘희 명창은 중요무형문화재 제57호 ‘경기민요’ 보유자로 현재 (사)한국전통민요협회 이사장, 한국국악협회 이사 등으로 활동 중이다. R석 2만원, S석 1만원, A석 5천원. 문의(031)289-6400 /김효희기자 hhkim@kgib.co.kr

<공연> ‘둥둥’ 하늘울리는 새 도약의 두드림

인천시립무용단이 새로 진행하는 상설기획공연 ‘I-Dance 2008’ 4월 프로그램으로 소리를 내는 악기를 사용한 춤을 중심으로 ‘하늘을 울리는’ 공연을 마련했다. 이번 정기공연의 주제는 하늘까지 소리가 닿는다는 ‘천고(天鼓)’. 장구와 향발, 경고, 큰북, 소고 등을 이용해 ‘둥둥둥~’ 가슴을 울리는 북소리와 함께 화려한 춤사위로 ‘천고’라는 제목 그대로 하늘까지 그 소리가 닿는 가슴 벅찬 공연으로 준비했다. 우리 고유의 소리와 몸짓이 조화롭게 어우러지고 생동감과 흥겨움으로 관객들이 신명나는 한마당으로 우리 고유의 전통예술과 깊은 호흡을 하는 무대가 될 것으로 기대된다. 프로그램은 진도북춤(박관용류)을 시작으로 교방교무, 향발무, 경고춤, 장고춤, 소고춤, 진도북춤(박병천류), 삼고무와 모듬북춤 등으로 마무리된다. 진도북춤은 전통적인 농경사회에서 일꾼들의 흥을 돋우기 위해 춘 전남 진도의 춤으로 쌍북채를 이용해 장구와 같이 고정 시켜 아름다운 몸짓과 오묘한 가락이 조화를 이루는 게 특징이다. 진도북춤은 북소리의 강렬함과 장구의 유연하고 다양한 성격을 동시에 갖추고 있어 여성적인 면과 남성적인 요소를 동시에 느낄 수 있다. 무고는 고려 충렬왕 때 시중 이곤이 영해에 유배돼 갔을 때 바닷가에서 부사를 얻어 만든 큰북을 무고라 하고 이 북을 사용, 정재를 지은 것을 무고라고 했다. 이 춤은 무고를 중앙에 두고 구성된 군무로 한 쌍의 나비가 꽃을 감도는 것 같고 두 마리의 용이 구슬을 다투는 것 같은 형상을 짓는 기묘한 춤으로 악부에 전한다. 악기라기보다 무용소품으로 활용도가 높은 경고를 들고 추는 경고춤은 발을 빠르게 옮기거나 도약하는 등 움직임이 경쾌하며 가볍고 발랄한 움직임과 활동적인 발 디딤새가 역동성을 더해준다. 이번에 인천시립무용단이 재안무하여 새로 레퍼토리화했다. 24일 오후 7시30분 인천종합문화예술회관 소공연장. R석 1만원, S석 5천원. 문의(032)420-2788 /이종현기자 major01@kgib.co.kr

<공연> ‘사랑의 묘약’에 취하는 달콤한 인천의 봄

“누구도 만나보지 못한 새로운 오페라의 세계, 그 가운데에 미추홀오페라단이 있습니다.” 미추홀오페라단 제8회 정기공연 도니제티 오페라 ‘사랑의 묘약’이 국내 그 어디에서도 볼 수 없었던 독특한 스타일로 오는 11~13일 인천종합문화예술회관 무대에 오른다. ‘사랑의 묘약’은 2막으로 구성된 코믹 오페라로 18세기 이탈리아의 농촌 풍경을 배경으로 대농장 주인인 소프라노 아디나와 그를 마음 속으로 사모하는 순진한 시골청년 테너 네모리노의 사랑이야기. 네모리노는 아디나를 연모하지만 아디나는 네모리노의 초라한 모습보다는 마을을 수비하는 군대 하사관인 바리톤 벨꼬레에 오히려 마음을 두고 있다. 이때, 마을에 가짜 만물박사인 베이스 둘까마라가 등장해 가짜 약을 파는데 네모리노는 약장수에게 다가가 “사랑의 묘약도 있느냐”고 묻고 둘까마라는 포도주를 사랑의 묘약이라고 속여 비싼 값에 판다. 사랑의 묘약을 먹어 보지만 아디나는 오히려 벨꼬레의 구혼에 허락하고 네모리노는 약효가 부족하다고 생각하고 약을 더 요구하는데…. 이번 무대에선 우리의 스타일로 각색된 줄거리가 관객들을 맞는다. 네모리노는 몰락한 양반의 자제로 YMCA 야구단에서 야구를 배우고 있는 엉뚱한 캐릭터, 아디나에게 오만하게 청혼하는 군인 벨코레는 일본군 하사, 어디서 온지 모르는 약장수 둘까마라는 광복의 정보를 갖고 경성에 위장 침투한 상하이 대한민국 임시정부 독립군 등으로 나온다. 네모리노에는 테너 김형찬과 박응수, 아디나역에는 소프라노 김상혜와 장선화, 둘까마라에는 베이스 정지철과 김재찬, 잔넷타에 소프라노 유영미와 양정아가 더블 캐스팅으로 출연한다. 이번 무대에는 엄정한 오디션을 거친 인천 출신의 훌륭한 성악가들과 지휘자 이경구 등 중견 음악가들이 참여하고 ‘장화홍련’과 ‘형사’, ‘음란서생’ 등 영화 미술의 정점을 보여준 조근현 미술감독이 합세한다. VIP석 10만원, R석 7만원, S석 5만원, A석 3만원. 문의(032)435-1281 /이종현·김창수기자 cskim@kgib.co.kr

<전시> 철선 사이로… 눈부신 희망의 빛

차가운 철선이 차곡차곡 쌓여 나무의 나이테 형태를 만들고 그 안에 따뜻한 빛이 뿜어나온다. 언제나 반대인 것은 묘한 분위기를 연출한다. 다름에서 오는 낯섦과 신선함이 얄팍한 사람들의 마음을 움직이는 것 같다. 파주에서 활동하는 조각가 김성대(29)가 첫 개인전을 연다. ‘틈새- 빛을 내다’란 주제로 작품 11점을 선보인다. 그는 옛 도공들이 도자기를 빚듯 차갑고 딱딱한 재질의 굵은 철사를 한올한올 감아올린다. 속이 텅 빈 조형물 안에는 밝은 빛이 쏟아진다. 강원대 미대 재학시절부터 철에 끌린 작가는 미술교육학과 대학원 졸업 후 1년 동안 실험을 거친 작품들을 내놓는다. 길다란 철선은 겹겹이 쌓여 선에서 면으로 이어지고 용접한 마디는 마티에르를 부여했다. 그는 작업노트를 통해 “철은 삭막한 사회를 대표하는 현대적 이미지로 차용했고 차가운 철선 틈새로 비치는 불빛은 아름답고 작은 희망의 싹을 의미한다”고 말했다. 이런 작가의 꿈이 담긴 작품은 그만의 다양한 학습과 체험의 결실이다. 대학원 졸업과 함께 미술치료사, 성폭력 상담사, 문화콘텐츠전문가과정 등을 수학했다. 여기다 복지관이나 농촌봉사 활동을 병행하며, 사회와 더불어 살고자 했다. 9~15일 서울 갤러리 라메르에서 그의 분신들을 만날 수 있다./이형복기자 bok@kgib.co.kr

<공연> 해설이 있는 청소년 음악회

“나는 합창(合唱)이 좋아요!” 수원시립합창단은 창단 25주년 기념으로 해설이 있는 청소년 음악회를 오는 16일 오후 수원청소년문화센터 온누리아트홀 무대에 올린다. 민인기 상임지휘자 해설로 헨델의 ‘대관식찬가(Coronation Anthems)’가 전반부를 장식하고 ‘아리랑’을 주제로 한 한국의 합창음악, 합창변주곡 등이 이어진다. 세계적으로 유명한 ‘아리랑’의 다양한 변주형태도 흥미롭다. 세번째 무대는 대중과 함께 즐길 수 있는 합창음악을 컨셉으로 ‘마빡이’, ‘로보트 태권브이가 캔디를 만났을 때’, ‘땡벌’ 등 귀에 익은 시그널 음악들이 편곡돼 불려진다. 전래동요 ‘꼬마야 꼬마야’, ‘입맞춤’, ‘타작소리’ 등이 마무리를 장식한다. 민인기 지휘자는 연세대 음대를 졸업하고 뉴욕대 합창지휘를 전공했다. 10여년 동안 유학한 후 무등솔리스트앙상블, 대학합창단, 제주남성합창단, 신원에벤에셀 합창단, 대전 Solist Civa, 광주시립합창단 등을 거쳐 현재 수원시립합창단 상임지휘자, 호남신학대 교수 등으로 활동 중이다. 지난 1983년 창단된 수원시립합창단은 독특하고 실험적인 무대구성을 시도해 발레와 합창, 현대무용과 합창무대 등 새로운 레파토리를 발굴하기 위해 노력하고 있다. /김효희기자 hhkim@kgib.co.kr

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