“현대인의 자화상, 가시 뽑아낸 선인장의 여정”…김소영 개인전 ‘나를 찾아주세요’ [전시리뷰]

날카로운 선인장의 가시와 금방이라도 터질 것 같은 비눗방울. 비눗방울 세상 속에 살아가는 선인장과 선인장밭에서 살아가는 비눗방울 중 어떠한 삶이 더 불안할까. 홀로 선인장인 ‘나’는 조금이라도 움직이면 내 옆의 이들(비눗방울)이 터지지 않을까라는 걱정을 갖고 살아간다. 반대로 후자의 삶이라면 사방에 자리한 가시에 부딪혀 나라는 존재가 터지지 않을까하는 불안이 있을 것이다. 지난 3일부터 수원시 팔달구 예술공간 아름 갤러리에서 관객과 만나고 있는 김소영 개인전 ‘나를 찾아주세요’는 끝없이 연결된 온라인 세상에서 허구와 실재(實在) 사이 정체성의 혼란과 불안함을 안고 살아가는 현대인의 자화상을 담아냈다. 전시는 안양 출신으로 용인과 성남 등을 기반으로 활동하며 주목받고 있는 1997년생 청년 작가 김소영의 예술적 자아가 투영된 ‘Cactoos’라는 선인장의 이야기에서부터 출발한다. 날카롭고 뾰족한 가시가 많은 선인장이 하나 있었다. 가시 탓일까. 사람들은 선인장을 피하고, 곁에 다가오지 않았다. 외로움을 느꼈던 선인장은 남들에게 사랑받기 위해 치장을 하고, 가시에 쿠션을 껴보기도 했지만 소용이 없었다. 결국 스스로 가시를 뽑아내는 결단까지 하지만 여기에 주어진 사랑은 허상일 뿐이었다. 이 모든 것을 깨달은 선인장이 진정한 나, 진정한 행복을 찾아 떠나는 여정이 바로 이번 전시를 관통하는 주제다. 관람객은 이번 전시에서 신작 15점을 포함한 회화, 영상, 설치 등 23개 작품을 만나볼 수 있다. 이 가운데 신작 ‘선인장도 가시가 있어야 꽃을 피웁니다’ 시리즈 네 작품은 선인장의 가시가 꽃을 보호하고, 이를 통해 더 아름다운 꽃을 피워내듯 때로 고난과 역경이 우리를 더 단단하게 만든다는 의미를 담아냈다. 이와 함께 작가는 원, 톱니, 사선 등 배경 위로 그려진 자유로운 선 속에 현대인의 삶을 함축했다. 길이도 모양도 제각각인 선이 화면 속에 마치 무질서하게 충돌하고 교차하면서도 공존하는 모습은 긴장감을 자아내며 끝없는 경쟁사회를 떠올리게 한다. 동시에 소셜 네트워크 세상에서의 무한한 ‘연결’을 드러낸다. 어둠이 있어야 빛을 발하는 형광빛 네온사인의 선들은 어둠과 빛이 공존하는 역설적인 온라인 세상을 의미한다. 또 다른 신작 ‘Who Am I’ 시리즈는 디지털과 아날로그를 함께 활용한 작품이다. 직관적이며 대비가 뚜렷하고 화려한 색감은 관객의 눈을 사로잡는다. 작가는 온라인과 오프라인 경계가 허물어진 세상에서 SNS 속 허상의 ‘나’를 이야기한다. 하나의 표현 수단이 된 SNS에서 우리는 남들에게 비치기 위해 내 모습을 꾸미지만 어느 것이 진짜 나인지는 모른다. ‘Cactoos’가 나를 찾아 떠나듯 작가는 나 자신을 알기 위해 해바라기, 공룡, 악어, 맥주 등 내(작가)가 좋아하는 것을 탐구하고 이를 작품에 담아냈다. 전시 한 공간에 자리하고 있는 설치 작품 세 점은 바로 이번 전시의 시작점이라고도 할 수 있는 선인장 캐릭터 ‘Cactoos’를 형상화했다. 3D 프린터 피규어인 ‘SHY(샤이)’, ‘Donggle(동글)’. ‘Hero(히어로)’는 작가 내면의 모습이기도 하다. 120도 각도로 전시장 한가운데에 서로 등을 맞대고 서 있는 세 캐릭터를 통해 작가는 기존의 인식과 세상의 선입견에 맞서고 있음을 표현했다. 이와 함께 전시에서는 ‘How do you do’, ‘돌고 돌아’ 등 나를 찾아 여행을 떠난 선인장의 이야기를 애니메이션으로 담아낸 작가의 영상 작품도 만나볼 수 있다. 김소영 작가는 “진정한 나를 인식하고 허구의 세계와 진짜 사이 간극을 극복해, 결국 ‘더 나은 나’를 찾아 정체성을 재정립하는 과정을 담아내고 싶었다”고 말했다. 이어 “전시장을 방문하는 관객과 직접 소통하는 기회를 많이 가지려고 한다”며 “앞으로 VR(가상현실)을 활용한 작품 등 사람들이 단순히 관람만 하는 게 아니라 직접 참여하며 즐길 수 있도록 다양한 시도를 해 볼 것”이라고 계획을 밝혔다. 전시는 16일까지.

1세기 前 외국인들의 ‘서울살이’는?...국립민속박물관 공개

국립민속박물관이 100년 전 한국인의 모습을 엿볼 수 있는 민속아카이브 자료집인 ‘세브란스 베이비, 아일린 고먼:100년 전 고먼 가족의 서울살이’를 발간했다. 자료집에선 아일린 커리어 여사(1926~2024)가 국립민속박물관에 기증한 자료 681점 중 사진과 기록, 실물자료 등 281점을 선별·수록해 한 가족을 중심으로 일제강점기 외국인들의 일상과 사회를 미시적으로 분석했다. 개항 이후 한반도에 정착한 외국인들이 어떤 일상을 살아갔으며 여가와 취미 생활은 무엇이었을지, 더욱이 서로 다른 문화 배경 속에서 살았던 그들과 한국인들이 일상에서 어떤 교류를 했는지 등등에 대한 해답을 제공한다. 자료집에는 한 가족의 일상부터 무도회, 연극 등 당시 외국인들의 특별한 행사와 사교단체 활동까지 일제강점기 외국인들의 삶의 모습이 사진과 기록으로 담겨 있다. 또한 캐슬린, 패트리샤, 아일린 세 모녀의 집에 침입한 도둑의 정체를 두고 벌어지는 흥미로운 일화 ‘KAMAPSAMNEDA(가맙삼니다)’, 캐슬린의 한국 생활 회고록 ‘다채로운 나라, 한국’의 전문을 수록해 독자들에게 당시 외국인들의 일상과 한국에 대한 인식을 생생하게 전달한다. 1926년 서울 세브란스 병원에서 태어난 기증자 아일린 커리어 여사는 한국과 인연이 깊다. 아버지 아서는 미국의 석유회사 스탠더드 오일의 한국지사에서 근무했고, 어머니 캐슬린은 한국에서 음악 교사로 활동했다. 아일린 여사의 언니 패트리샤 또한 1923년 서울에서 태어났다. 패트리샤와 아일린 여사 자매는 유년 시절 서울외국인학교에서 함께 공부했다. 하지만 일본의 적대적인 외국인 정책으로 인해 캐슬린과 아일린 여사는 1940년 캐나다로 이주해야 했고, 오랫동안 한국에 돌아오지 못했지만 고먼 가족은 한국에 대한 관심과 사랑을 잃지 않았다. 아일린 가족들이 수집한 사진과 기록, 한국식 가구 등을 영국에서 소중히 간직해 오다가 지난해 국립민속박물관에 기증했다. 구문회 국립민속박물관 유물과학과장은 “민속아카이브 자료의 가치를 조명하고 기증문화를 활성화 하기 위해 제작했다. 앞으로 국립민속박물관 파주의 기증전시실에서 다양한 방식으로 선보일 계획”이라고 말했다.

용인 여성작가들 한자리에…용인여성작가회전 18일까지

용인 문화예술 대표 교류의 장인 용인여성작가회전이 지난 6일 개막해 오는 18일까지 계속되고 있다. 용인시청 문화예술원 대전시실에서 진행 중인 이번 전시는 75명의 작가들이 제각기 다른 시선으로 풀어낸 유화, 판화, 수채화, 공예 등 다채로운 장르의 예술을 만끽하는 자리로 기획됐다. 용인시와 용인문화재단의 후원으로 열렸다. 지난 7일 오후 5시에는 개막 행사가 진행됐다. 이날 행사에는 이창식 용인시의회 부의장, 노승식 용인예총 회장, 김옥기 용인여성작가회 회장 등을 비롯한 용인 미술계 작가, 용인문화재단 관계자 등이 참석했다. 이번 전시에서 작가들은 그간 이어왔던 꾸준한 작품 활동을 선보이는 데 중점을 뒀다. 추상과 구상을 가리지 않고 자신의 관심사와 영역을 엿볼 수 있는이번 전시에선 회화뿐 아니라 전통예복을 활용한 인형, 고증과 연구에 따라 재현한 전통 복식, 금속 재료 등을 배합한 오브제 등도 만나볼 수 있다. 김옥기 용인여성작가회 회장은 “제8회를 맞게 되는 이번 정기전은 좋지 않은 경기 여파 속에서도 묵묵히 창작을 이어가는 용인에 몸담은 여성 작가들의 잔칫날”이라며 “이번 전시가 회원 작가들과 함께 하는 소통의 장이자 미술계 현실과 앞날에 대한 이해의 장이 되길 희망한다”고 밝혔다.

인천아트플랫폼, 플랫폼 초이스 총 17번의 릴레이공연

인천문화재단 인천아트플랫폼이 어린이, 청소년 및 가족들이 관람하기 좋은 문화예술 공연으로 구성한 ‘2024 플랫폼 초이스’ 공연 프로그램을 오는 8월부터 12월까지 격주로 연다. 8일 재단에 따르면 지난 7월 공모를 통해 선정된 총 8개의 공연단체(극단나무, 극단용용아저씨, 씨에이치아트컴퍼니, 아코디엠, 극단인파, 릴리, 션븨SunB, 갬블러크루)는 가족 단위 대상의 공연에 초첨을 맞췄다. 각 단체의 우수작과 신작으로 꾸민 공연은 그림자극, 라이브 드로잉, 마술, 음악, 연극, 서아프리카 전통예술, 창작연희, 스트릿댄스로 이어지며, 총 8팀 17번의 공연 중 ‘극단나무의 늙은 개’가 첫 무대로 오른다. ‘2024 플랫폼 초이스’의 첫 공연인 인기 그림자극 ‘늙은 개’는 월간 <한국연극>이 선정한 ‘2022 올해의 공연베스트 7’ 작품으로, 아동청소년 부문 공연에서 우수한 평가를 받아온 작품이다. 빛과 그림자가 만드는 몽글한 여운과 애틋하고 따스한 누렁이의 마음을 느낄 수 있는 그림자극 ‘늙은 개’는 어린이부터 가족단위의 관객까지 함께할 수 있는 공연이다. 오는 10일 오후 2시와 5시 2회차 공연으로 인천아트플랫폼 C동 공연장에서 만나볼 수 있다. 공연 관람은 엔티켓을 통해 사전 예매가 가능하며, 티켓가격은 1만5천원으로 가족할인, 단체할인 등 다양한 할인 혜택을 제공한다. 인천아트플랫폼 기획공연 프로그램 ‘2024 플랫폼 초이스’의 자세한 공연 일정과 정보는 인천아트플랫폼 홈페이지에서 확인 가능하다.

인천시립합창단, 22일 제187회 정기연주회 '시네마 어드벤처'

인천시립합창단이 오는 22일 오후 7시30분, 아트센터인천 콘서트홀에서 무더위에 지친 심신을 달래줄 ‘시네마 어드벤처’를 연주한다. 인천시립합창단은 장엄한 오케스트라 사운드가 돋보이는 ‘슈퍼맨’ OST와 뮤지컬 영화 ‘라라랜드’의 명장면으로 꼽히는 고속도로 씬의 ‘Another Day of Sun’, 첫 소절만 들어도 두근거리는 마블 영화 시리즈 메들리까지 다채로운 장르의 영화 음악들을 연주한다. 또 어린이 합창단인 YYC부평과 함께 일본 애니메이션 중심인 스튜디오 지브리의 ‘천공의 성 라퓨타, ‘이웃집 토토로’ OST를 부르며 특유의 감성을 선물한다. 이어 애니메이션의 명가 디즈니의 ‘알라딘’, ‘노틀담의 꼽추’의 주요 곡들을 합창과 독창으로 편곡하여 들려주며, 관객을 추억의 시간으로 이끈다. 이외에도 뮤지컬 ‘지킬 앤 하이드’, ‘웨스트 사이드 스토리’의 주요 넘버와 한국 애니메이션 ‘영혼 기병 라젠카’ 주제가 등 시대와 세대를 넘나들며 한국인이 사랑하는 음악들을 연주하며 큰 감동으로 다가간다. 뮤지컬과 팝 음악 전문 연주단체인 ‘뮤지컬팝스오케스트라’가 탄탄한 연주력으로 힘을 실어주며, 초대형 LED 스크린으로 상영하는 명장면들은 연주의 감동을 배가시킨다. 초등학생 이상 관람 가능하며 R석 2만원, S석 1만원이며, 더 자세한 사항은 인천문화예술회관 홈페이지에서 확인 가능하다.

성남아트센터, ‘마티아스 괴르네 & 마리아 조앙 피레스’ 공연

‘독일 가곡의 최고 권위자’와 내면의 깊이를 추구하는 ‘클래식 음악의 살아있는 전설’이 올 가을 성남아트센터를 찾아온다. 성남문화재단은 창립 20주년을 맞아, 바리톤 마티아스 괴르네와 피아니스트 마리아 조앙 피레스의 ‘겨울나그네’를 오는 10월 26일 오후 5시 성남아트센터 콘서트홀에서 선보인다. 바리톤 마티아스 괴르네는 독일 가곡 해석의 권위자로 꼽힌다. 풍부한 성량과 중후한 음색, 뛰어난 리듬 감각, 아름다운 레가토(음을 부드럽게 이어 부르는 기법)를 두루 갖춘 세계 정상급 성악가다. 그가 이번 공연에서 연주하는 슈베르트의 연가곡집 ‘겨울나그네’는 슈베르트가 삶의 마지막에서 느낀 사랑과 고독, 삶의 의미와 죽음에 대한 사색이 표현된 작품이다. ‘슈베르트 가곡 전문가’로 손꼽히는 괴르네는 영국의 클래식 음반 레이블 하이페리온이 1987년부터 10년에 걸쳐 제작한 슈베르트 가곡 전집 가운데 30집 ‘겨울나그네’로 1997년 타임지 선정 ‘올해의 최우수 음반’을 수상한 바 있다. 괴르네만의 어둡고 깊은 음색이 가장 잘 드러나는 프로그램으로 ‘겨울나그네’ 앨범만 네 번 발매했을 만큼 독보적이라는 평가를 받는다. 이날 공연에 함께하는 마리아 조앙 피레스는 포르투갈 출신의 피아니스트다. 올해 여든으로, 명실상부 클래식 음악계의 ‘살아있는 전설’로 불린다. 치밀하고 청아한 감각과 명쾌한 터치에서 오는 투명한 울림이 돋보이는 연주자로, 모차르트·쇼팽·슈베르트·드뷔시 스페셜리스트로 통한다. 괴르네는 2023년 여름부터 피레스와 함께 ‘겨울나그네’를 공연하며 기존과는 다른 새로운 해석을 선보여 국제적인 화제와 찬사를 불러일으켰다. 특히 피레스는 단순히 피아노가 ‘반주’에 머무르지 않고 동등한 파트너로서 연주의 완성도에 결정적인 역할을 하며 호평을 받았다. 티켓은 성남아트센터와 인터파크티켓을 통해 전화 또는 온라인 예매 가능하다. 이달 22일까지 예매 시 R석, S석에 한해 조기 예매 30%의 할인 혜택을 받을 수 있다.

경기상캠에서 즐기는 썸머캠프…‘고래바위에서 기다려’

경기문화재단은 ‘경기상상캠퍼스 썸머캠프’의 핵심 프로그램인 연극 ‘고래바위에서 기다려’를 선보인다고 6일 밝혔다. 오는 24일과 31일 오전 11시, 오후 2시 경기상상캠퍼스 공간1986 멀티벙커에서 진행되는 ‘고래바위에서 기다려’는 한적한 바닷가 마을의 고래바위에서 아빠를 기다리는 ‘바다’의 모험 이야기이다. 2024년 아시테지 서울어린이연극제 대상 수상작으로 배우가 누워서 연기하는 장면을 실시간으로 스크린에 띄워 2차원과 3차원을 넘나드는 ‘눕극(누워서 하는 공연)’으로 진행된다. 블랙라이트를 통해 다채로운 컬러로 변신하는 골판지 오브제는 스크린 속에서 섬세하고 감동 넘치는 상상의 세계를 만들어낸다. 햇살놀이터가 기획·제작했다. 특히 공연장은 관람객들이 연기하는 장면을 누워서 생생하게 볼 수 있도록 다양한 형식의 객석으로 구성된다. 색다른 장소와 객석에서 대사 없이 진행되는 상상이 넘치는 공연을 통해 참여 관람객들에게 다양한 경험을 제공할 예정이다. 36개월 이상 관람할 수 있으며 미취학 아동(2018년생부터)은 보호자를 동반해야 한다. 1만원으로 프로그램을 즐기면서 다양한 부대체험도 경험할 수 있다. 관람객에게는 공연 당일에 한해 ‘푸룻푸룻프렌즈 여름 탐험대’ 체험권과 디폼블럭 ‘야광 고래’ 만들기 키트를 제공한다. 공연의 여운을 즐기며 경기상상캠퍼스의 숲을 더욱 재밌게 즐길 수 있다. 경기상상캠퍼스 담당자는 “어린이, 청소년에게는 무한한 상상력과 창의력을 기르는 시간이, 어른들에게는 동심의 세계로 돌아가는 경험이 되길 바란다”라고 말했다. 자세한 사항은 경기문화재단과 경기상상캠퍼스 누리집을 통해 확인하면 된다.

웃음의 대학부터 쇼팽까지…안산문화재단 하반기 공연 공개

안산문화재단이 개관 20주년을 맞아 하반기 선보일 다양한 장르의 관객 친화적 공연 프로그램을 공개했다. 음악극 ‘적로-이슬의 노래’, 연극 ‘웃음의 대학’, 가족 뮤지컬 ‘드래곤 하이-스페셜’부터 인문학과 음악이 결합된 콘서트 등이 무대에 오른다. 우선 대형 가족 뮤지컬로 기획된 브러쉬 씨어터의 작품 ‘드래곤 하이-스페셜’이 8월29일부터 31일까지 해돋이극장에서 열린다. 남들과 다른 모습으로 태어난 주인공 ‘하이’가 진정한 나를 찾아 용의 나라로 모험을 떠나는 이야기를 다룬다. 작품은 남들과 똑같지 않아도 자신을 소중하게 여기는 하이의 모습을 통해 스스로를 사랑하는 법을 관객에게 전달한다. 대형 오브제와 멀티미디어 영상기술로 용이 눈앞에 펼쳐지는 역동적인 퍼포먼스가 특징으로 가족 콘텐츠 제작사로 유명한 브러쉬 씨어터만의 색깔이 묻어난다. 인문학 콘서트 ‘쇼팽의 만년을 찾아서’는 9월 7일 별무리극장에서 열린다. 쇼팽의 삶과 음악에 대해 알기 쉽게 소개할 예정으로 한국 최고의 클래식 칼럼니스트이자 예술 길잡이인 김문경 강사가 해설과 진행을 맡는다. 오는 9월 27일부터 28일까지 달맞이극장에서 열리는 음악극 ‘적로-이슬의 노래’(출연 이상화 정윤형 하윤주)는 2017년 서울돈화문국악당 제작·초연작으로 한국 대표 극작가 배삼식, 작곡가 최우정, 안무가 정영두 연출 등 화려한 창작진으로 화제가 됐다. 일제강점기에 활동한 대금 명인 박종기(1880~1947)와 김계선(1891~1943), 실존한 두 음악가를 소재로 한다. 우리 음악에 큰 영향을 끼쳤으나 정작 대중들에게는 알려지지 않은 이들의 예술혼과 불꽃 같은 삶을 우리 전통 성악인 정가를 기본으로 판소리와 국악기 연주로 선보인다. ‘웃음의 대학’(11월15~16일)은 일본 극작가 미타니 코키의 대표작으로 코미디 연극의 찬사를 받는 작품이다. 전시 상황 중 사람들에게 웃음을 주는 희극을 없애려는 냉정한 검열관과 작가와의 해프닝을 보여준다. 작가는 검열관의 요구에 따라 대본을 수정하는데 고칠 때 마다 재미를 더해간다는 설정이 관객들에게 큰 웃음을 선사한다. 연기파 서현철 배우가 전회차 출연한다. 또 창작뮤지컬 ‘오! 당신이 잠든 사이’(11월 21~23일, 달맞이극장), 안산시립합창단과 80인조 오케스트라가 함께하는 ‘베토벤 교향곡 9번 합창’(12월 25일, 해돋이극장) 등 다양한 공연을 만날 수 있다.

경기아트센터, ‘고전’을 쉽고 친숙하게…‘계절의 움직임’

경기아트센터가 2024년 시그니처브랜드 시리즈 ‘Classic of My Playlist-계절의 움직임’을 오는 17일 오후 4시 소극장에서 선보인다. 이번 공연은 다양한 장르의 입문자에게 첫 ‘플레이리스트’에 추천할 수 있는 장르별 대표 음악과 이야기를 통해 관객에게 ‘고전(Classic)’에 대한 새로운 시선을 제공한다. 첫 번째 시즌은 클래식 장르다. 이번 공연에서는 한여름 무덥고 습한 날씨와 변화하는 계절을 느낄 수 있도록 대중들에게 익숙한 비발디의 ‘사계’와 피아졸라의 ‘사계’를 연주한다. 노부스 콰르텟의 바이올리니스트이자 독보적인 솔리스트 ‘김영욱’, 국내 최고의 원전음악단체 ‘콜레기움무지쿰 서울’의 연주로 들어볼 수 있다. 또 콘서트 가이드로서 전연령대를 아우르는 뮤직테라피스트 ‘나웅준’의 해설과 함께 들을 수 있어 더욱 다채로운 공연이 될 것으로 기대를 모은다. 다양한 할인 혜택도 제공된다. 만원의 행복권, 65세 이상 할인, 장애인 및 국가유공자 할인, 문화누리 할인(50%), 예술인패스, 청년패스, 병역명문가, 다자녀(2명 이상)·임산부 할인(30%), 경기도 카카오톡 친구 할인(20%) 등이 있다. 예매는 인터파크티켓과 경기아트센터 누리집을 통해 할 수 있다.

안산 대부도 해변서 ‘경기바다 드론 페스티벌’…화려한 라인업 ‘My Collection’

안산시 대부도 방아머리 해변에서 오는 16일부터 18일까지 ‘불꽃 드론쇼’와 공연 ‘My Collection’이 함께하는 ‘경기바다 드론 페스티벌’이 열린다. 경기도가 주최하는 이번 행사에서는 드론 군집 비행, 라이트 쇼, 드론 비행체험, 드론 스포츠 등 다양한 프로그램이 펼쳐질 예정이다. 이번 축제는 피크닉라이브 ‘소풍’이 열리는 문화 사계와 ‘선셋 콘서트’, ‘My Collection: 여름, 밤, 해변’이 열리는 경기뮤직ON 등의 프로그램에서 다채로운 문화예술공연을 즐길 수 있어 관객들의 이목을 끈다. 특히 ‘My Collection: 여름, 밤, 해변(마이 컬렉션)’은 실력파 뮤지션들의 조합과 프로-아마추어의 잼세션 등으로 관객들을 매료시킬 것으로 기대된다. 이번 공연의 제작과 연출을 맡은 조용경 감독은 가족·연인 단위의 관객들이 함께 즐기기 좋은 곡들을 선정해 뮤지션들의 화려한 퍼포먼스와 뛰어난 실력으로 관객들의 눈과 귀를 사로잡을 예정이다. 마이 컬렉션 공연은 오는 16일과 17일 저녁 7시30분부터 밤 9시까지 진행되며, 이후 1천500대의 불꽃 드론쇼가 펼쳐진다. 16일 금요일에는 뮤지컬 ‘마틸다’에 출연한 아동 뮤지컬 배우들과 성인 뮤지컬 배우들의 갈라쇼 무대를 시작으로 뛰어난 가창력의 이미쉘, 서울대 재즈동아리 JIVE, JIVE와 프로뮤지션의 잼세션이 이어진다. 피날레 공연으로는 반도네온 연주자 고상지와 트리오의 연주가 진행된다. 17일 토요일에는 ‘복다진’의 무대를 시작으로 재즈보컬 ‘양지’와 그녀의 밴드, 한양대 실용음악과 빅밴드 ‘HY 재즈오케스트라’의 공연이 펼쳐진다. 프로 뮤지션과의 즉흥 잼세션 이후 파이올리니스트이자 가수 등으로 활동하는 ‘KoN’과 그의 밴드가 전체 공연의 대미를 장식할 예정이다. 조용경 감독은 “뮤지션에 대한 애정과 무대에 대한 열정을 가득 담아 ‘마이 컬렉션’ 공연을 준비했다. 해변에서 펼쳐지는 실력파 뮤지션들의 공연과 이어지는 드론쇼가 8월의 황금연휴를 빛나게 채워줄 것으로 기대한다”며 “평소 무대에서 볼 수 없었던 대학 동아리, 대학 재즈오케스트라, 프로 뮤지션의 즉흥 협연 무대를 준비해 연주자들에게 의미있는 추억을 남기고, 관객들에게도 새로운 무대를 선물할 예정”이라고 말했다. 한편, 경기바다 드론 페스티벌은 16일 오후 5시30분, 17일 오후 4시, 18일 오후 5시30분부터 시작한다.

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